Poco dopo la sua settima partecipazione alla Paris Fashion Week, il 23 gennaio, a bordo del River Palace, un'imbarcazione ormeggiata sulla Senna, e per la prima volta inclusa nel calendario della Paris Fashion Week, il brand portoghese Ernest W. Baker, co-fondato dal duo portoghese-americano Inês Amorim e Reid Baker, è volato a Seul, in Corea del Sud, per presentare la sua nuova collezione l'11 e il 12 febbraio. Il brand ha tenuto una presentazione dedicata presso 10 Corso Como Seoul, situato nella Cheongdam Gallery Space, 416 Apgujeong-ro, Gangnam-gu. La presentazione è stata seguita da un'estensione, un evento intitolato ‘Archivi’, che presenta una selezione di capi d'archivio per contestualizzare il percorso del brand e stabilire al contempo una naturale continuità con la nuova collezione, come riporta Portugal Fashion, nell'ambito del suo impegno senza precedenti per l'internazionalizzazione dei brand di designer portoghesi. ‘Archives’ segna quindi un altro momento di affermazione internazionale per Ernest W. Baker, “in un contesto attento alla moda d'autore, e alla costruzione di un'identità coerente e in continua evoluzione”, affermano gli organizzatori del progetto, guidato da ANJE - Associazione Nazionale Giovani Imprenditori, con il supporto di partner strategici, in particolare SIAC - Sostegno alle Azioni Collettive - Internazionalizzazione del Portogallo 2030, nell'ambito di Compete 2030. La presentazione, “pensata come un momento di prossimità con clienti, partner e stampa”, che si è svolta nella seconda settimana di febbraio, ha messo in luce “una nuova serie di pezzi che segna un'evoluzione nell'universo visivo di Ernest W. Baker, dove il cristallo emerge come elemento di espressione, struttura e identità”, prosegue PF nella notizia pubblicata sul suo sito web. Il progetto si sviluppa lungo due filoni complementari: la creazione di pezzi che esplorano il potenziale espressivo dei cristalli Swarovski, e la collaborazione con 10 Corso Como Seoul, che presenta la collezione in un contesto internazionale di curatela, visibilità e contatto diretto con il mercato, spiega PF. La collezione autunno-inverno 2026/2027 del brand, prodotto interamente in Portogallo e fondato nel 2017 a Viana do Castelo, introduce quindi “per la prima volta capi sviluppati nell'ambito di una partnership con Swarovski, integrando i cristalli nella costruzione e nel design delle silhouette come parte essenziale del linguaggio del brand”, come affermato anche sul sito web, Portugalfashion.com. Come precedentemente riportato, questa collezione si distingue per i total look maschili di lusso tipici del brand, che includono accessori come guanti, borse e scarpe, e, come novità, per i classici tailleur, abiti e cappotti da donna, e collant in pizzo fantasia, oltre a paillettes e gioielli creati in collaborazione con Swarovski, come applicazioni ispirate a costellazioni e stelle cadenti, visibili su spille indossate sul petto o sui revers. Secondo Mónica Neto, direttrice di Portugal Fashion, progetti di moda di alto livello come questo rivelano “il livello di maturità raggiunto da Ernest W. Baker nel contesto internazionale”, sottolinea, aggiungendo: “L'articolazione tra partner nella creazione, nello sviluppo e nella presentazione, tra cui organizzazioni leader come Swarovski e 10 Corso Como Seoul, riflette una traiettoria coerente e dimostra la capacità della moda portoghese di affermarsi nei contesti globali più esigenti.” Lo sviluppo dei capi ha coinvolto una rete composta da sette partner internazionali, partner istituzionali e diversi specialisti dell'industria portoghese, “riflettendo lo stretto rapporto tra creazione e produzione che caratterizza il brand”, sottolineando inoltre che “la creazione di partnership internazionali è un pilastro strategico, che contribuisce alla proiezione internazionale della creatività portoghese, al potenziamento della sua base manifatturiera e al rafforzamento di un approccio integrato al concetto di ‘Made in Portogallo’, inteso come il legame tra autore, industria e presenza globale”, conclude.
Just Eat ha avviato una sperimentazione nel Regno Unito di robot per le consegne, implementando consegne a terra autonome a Bristol e Milton Keynes. La nuova sperimentazione su piccola scala del servizio di food delivery fast vedrà i robot di Delivers.AI operare a Bristol e i robot RIVR a Milton Keynes, lavorando con 10 brand di ristoranti indipendenti. I robot, contraddistinti dal logo arancione di Just Eat, consegneranno gli ordini direttamente dai ristoranti locali a domicilio. Just Eat ha affermato che questa iniziativa arriva in un momento in cui San Valentino tradizionalmente genera volumi di ordini più elevati per i piatti da asporto locali, con il Sud-Ovest che ha registrato il maggiore incremento di ordini proprio il giorno di San Valentino dello scorso anno, mentre le categorie colazione e dessert hanno visto la domanda aumentare rispettivamente del 10% e del 14%. La sperimentazione nel Regno Unito segue anche un precedente progetto pilota in Svizzera, dove sono state completate quasi 1.000 consegne tramite robot, segnando un primato europeo nella sperimentazione della nuova generazione di ìrobo-cani’ per le consegne dotati di ‘intelligenza artificiale fisica’. Oltre alla robotica terrestre, Just Eat sta sperimentando anche le consegne tramite droni in Irlanda, nell'ambito del suo più ampio impegno nella logistica autonoma dell'ultimo miglio. L'azienda ha affermato che la consegna autonoma offre potenziali vantaggi, tra cui un servizio migliore durante i periodi di punta e la possibilità di raggiungere località più remote. Mert Öztekin, Chief Technology Officer di Just Eat, ha dichiarato: “Siamo costantemente impegnati ad innovare per migliorare l'esperienza di consegna dei nostri clienti. Per testare la robotica terrestre, abbiamo collaborato con due organizzazioni esperte per garantire di apprendere e lavorare con i migliori.” Oral Yigitkus, CTO e fondatore di Delivers.AI, ha aggiunto che la partnership contribuirà a dimostrare come la robotica terrestre possa integrare le reti di consegna esistenti, supportando al contempo le vie principali locali. La sperimentazione della robotica arriva un mese dopo il recente lancio da parte di Just Eat di un assistente vocale AI nel Regno Unito, progettato per assistere gli acquirenti in caso di ‘sovraccarico di scelta’.
Il retailer di articoli per la casa Ikea aprirà il suo primo punto vendita in Oklahoma nel 2026, perfezionando e modernizzando la propria presenza. Ikea sta espandendo la sua presenza negli Stati Uniti, affrontando al contempo un contesto di consumo difficile per il settore della casa. “L'anno fiscale 2025 è stato un anno di significative connessioni e crescita, nonostante un contesto esterno difficile”, ha dichiarato Rob Olson, CEO ad interim di Ikea U.S., in una nota. “Guardando all'anno fiscale 2026, sfrutteremo questo slancio, concentrandoci su continui investimenti negli Stati Uniti per rendere Ikea più conveniente, accessibile e sostenibile.” Le vendite di Ikea U.S. nell'anno fiscale 2025 sono diminuite di circa il 4,3% su base annua rispetto all'anno fiscale 2024, chiudendo il periodo con circa 5,3 miliardi di dollari di vendite totali, secondo il riepilogo annuale pubblicato di recente. L'azienda ha anche registrato un leggero calo del numero totale di visitatori nei suoi negozi, ma ha registrato un aumento del 4% delle visite online. Per l'anno fiscale 2026, il retailer ha dichiarato nel suo riepilogo annuale che prevede di “continuare a sfruttare il nostro investimento di 2,2 miliardi di dollari destinato alla crescita omnichannel”. Ikea si è concentrata sulla modernizzazione della sua presenza negli Stati Uniti e sull'espansione dei suoi punti vendita di piccole dimensioni. A luglio, il retailer ha lanciato una nuova partnership shop-in-shop con Best Buy, sperimentando servizi di pianificazione di cucine e spazi di stoccaggio all'interno di negozi Best Buy selezionati. La sua strategia aggiornata ha incluso l'apertura di punti vendita di piccole dimensioni negli Stati Uniti. Il retailer ha inoltre aperto nove punti di pianificazione e ordine, due punti di ritiro a marchio Ikea in California e due punti di ritiro pop-up nell'area di Chicago. Il retailer di articoli per la casa ha anche sottolineato i suoi sforzi di espansione nell'evasione degli ordini nel suo riepilogo annuale per l'anno fiscale 2025, sottolineando di aver intensificato gli sforzi per utilizzare i negozi per l'evasione degli ordini online durante l'anno.
Negli ultimi anni, sempre più retailer hanno collaborato con gli influencer per pubblicizzare online le proprie linee di prodotti. Dai luxury retailers come Harrods e Selfridges ai fashion brands più noti come Sezane e il retailer di prodotti per la salute e la bellezza Boots, tutti sembrano collaborare con gli influencer. Un consenso diffuso tra i creativi è che l'influencer marketing renda i brand più autentici. Ma è davvero così? Secondo Chris Cookson, CEO e co-fondatore dell'agenzia creativa social-first Uncovered, il marketing guidato dagli influencer può ‘migliorare’ l'autenticità. Ma aggiunge una precisazione, spiegando che è efficace solo quando si basa su una ‘comprensione genuina’ piuttosto che su una semplice portata. Afferma: “Le collaborazioni più efficaci sono quelle con i creativi le cui voci e community si intersecano naturalmente con i valori di un brand.” Scott Morris, CMO dello strumento di gestione dei social media Sprout Social, concorda. Spiega: “L’influencer marketing può sicuramente far percepire i brand più autentici. Man mano che i feed dei social si saturano di contenuti generati dall'intelligenza artificiale e apertamente promozionali, i consumatori sono sempre più propensi ad ignorare i brand. L’influencer marketing funziona perché capovolge questa dinamica. Invece di promuovere messaggi dai canali dei brand, i brand possono presentarsi attraverso creatori che hanno già la fiducia, l'attenzione e la rilevanza culturale del loro pubblico. Quando questo allineamento è corretto, il contenuto sembra un consiglio piuttosto che una pubblicità, ed è questo che genera autenticità e un ROI elevato.” Collaborando con Tesco, Cookson e Uncovered hanno creato un ‘collettivo di creatori’ di chef la cui competenza era in linea con il ruolo del brand. Afferma: “Piuttosto che promuovere prodotti, aiutano i clienti a cucinare con maggiore sicurezza, inserendo Tesco in momenti di reale utilità e ispirazione. Il risultato è un contenuto creato dai creatori che si integra nella vita delle persone, non in modo promozionale, rafforzando la fiducia attraverso un valore autentico.” Jill Boobyer, direttrice dell'hub dei creatori di Smarts, aggiunge: “Collaborare con i creatori può consentire ai retailer di diventare più autentici creando connessioni umane e comprensibili con i propri consumatori.” Secondo Scott Morris, la tecnica funziona perché ‘si connette’ con il pubblico in un modo che i contenuti tradizionali dei brand spesso non riescono a fare. Afferma: “Le aziende registrano un ritorno medio di 6,50 dollari per ogni dollaro investito, un livello di efficienza a cui la maggior parte dei canali può solo aspirare.” Nel frattempo, il 92% dei professionisti del marketing afferma che i contenuti sponsorizzati dei creator superano i post organici dei brand in termini di reach. E sebbene ci sia chi crede che gli acquirenti siano stanchi di questa tecnica, Morris non è d'accordo. Spiega: “Sebbene ci sia un'evidente stanchezza nei confronti dei contenuti troppo elaborati degli influencer, il nostro più recente report sullo Stato dell'Influencer Marketing mostra che l'86% dei consumatori effettua ancora almeno un acquisto all'anno ispirato dagli influencer, con quasi la metà influenzata quotidianamente, settimanalmente o mensilmente. La stanchezza colpisce più duramente con format ripetitivi, contenuti di intelligenza artificiale non divulgati o post di mega-influencer eccessivamente commerciali. Ecco perché i nano-influencer e i sostenitori dei dipendenti, che si presentano come voci autentiche della comunità, stanno riscontrando livelli più elevati di coinvolgimento e fiducia. Proprio come i marchi, gli influencer devono assicurarsi di adattare i propri contenuti alle preferenze dei consumatori di oggi.”
Interessi commerciali
I retailer devono anche bilanciare obiettivi commerciali e linee guida del brand con la creatività degli influencer. Secondo Morris, i retailer utilizzano sempre più influencer e creator come ‘partner strategici’, il che sta cambiando il modo in cui vengono redatti i brief. Afferma: “Molti creator ora si aspettano di essere coinvolti in una fase iniziale dello sviluppo della campagna, in modo che i contenuti sembrino autentici e in linea con il loro tono di voce. Stiamo anche vedendo sempre più questi creator contribuire oltre i social, dove i brand integrano i contenuti dei creator in canali non social come web, pubblicità, eventi e altro ancora”. Cookson ritiene che le campagne più efficaci nascano da una partnership ‘genuina’ tra agenzia, brand e creator, e che le agenzie svolgano un ‘ruolo chiave’ nel “tradurre gli obiettivi commerciali in opportunità creative.” Boobyer aggiunge: “Quando i brand collaborano con influencer che si allineano perfettamente ai valori, alla personalità e alla base clienti del loro marchio, significa che i loro consigli di marketing sono autenticamente personali, affidabili e autentici. Abbandonando la percezione dei retailer come catene aziendali ‘senza volto’ con annunci natalizi unici, al lavoro con persone influenti, con cui possono co-creare. Si tratta di portare la co-creazione in ogni fase del processo, fornendo al creatore linee guida, linee guida e messaggi chiave, consentendogli al contempo di interpretare il brief a modo suo e di proporre idee in modo equo. È qui che avviene la vera magia.”
Esperienze dei consumatori in store
L'influencer marketing ha cambiato il modo in cui i consumatori interagiscono con il commercio retail. Secondo Boobyer, si tratta del ‘più grande cambiamento’ per il marketing retail ell'era moderna. Spiega: “I retail brand vincenti oggi sono quelli che riconoscono i creator non solo come componenti aggiuntivi del marketing, ma come uno degli strumenti di marketing più preziosi a loro disposizione. Stiamo assistendo a piattaforme come Meta, TikTok e YouTube che continuano ad aprire la strada alla trasformazione dello shopping online in esperienze live, con i creator al centro. Per contestualizzare, TikTok Shop ha registrato la vendita di circa un articolo ogni 30 secondi durante il live streaming.” Continua: "Retailer come Sainsbury's stanno raccogliendo i frutti: la loro partnership con l'influencer Rachel Spicer non solo ha generato 6,6 milioni di visualizzazioni, ma i loro pigiami natalizi sono andati completamente esauriti in meno di una settimana.” Cookson aggiunge: “Gli storytelling degli influencer estendono un brand oltre i suoi confini fisici e le pagine prodotto, fino a raggiungere la cultura vissuta. Online, i creator trasformano i prodotti in storie di cui le persone si sentono parte; In negozio, l'attesa creata da contenuti social autentici può far sì che le visite percepiscano come estensioni di quella narrazione. Un approccio social-first consente ai brand di abilitare questo approccio su larga scala attraverso un'advocacy di massa, trasformando una narrazione autentica e condivisa in un elemento costante dell'esperienza retail, prima, durante e oltre il punto vendita.”
